ИНТЕРВЬЮ
April 1, 2023

Рина АльТаминга | О творческой свободе и просторах для экспериментов

В чем очарование мира дизайна и графики? Про авторскую методику акриловой росписи, и что отталкивает от современного искусства. Как создаются орнаменты сказочной красоты? Что вдохновляет душу на творчество, и где брать энергию для реализации смелых задумок?

Сегодня у меня в гостях Рина АльТаминга , художник 🎨 и дизайнер.

Рина, как-то в 2000-х гг на школьном уроке по МХК (Мировая художественная культура) от преподавателя услышал интересную фразу, принадлежащую французскому скульптору Огюсту Родену, которая сразу запала в душу.

Вот эти строчки: «Самое главное для художника — быть взволнованным, любить, надеяться, трепетать, жить. Быть прежде всего человеком, только потом — художником».

Мне кажется, это суперсложно и одновременно запредельно интересно балансировать в этой системе координат.

Скажи, чем тебя притягивает мир дизайна и графики? Почему эта сфера тебе близка и в ней тебе комфортно творить и реализовывать себя?


Сколько себя помню, для меня всегда была важна эстетическая составляющая. Чего бы то ни было. Для меня это образ жизни и образ мышления.

Я просто не могу не анализировать степень гармоничности того, что вижу. И когда я начинаю что-либо делать, то автоматически возникает непреодолимая потребность сделать это максимально красиво. Такие у меня заводские настройки.)))



Поэтому было самым естественным - выбрать профессиональную деятельность, связанную с визуалом.

Но при всём при этом в рисование я пришла уже немного позже. И здесь было несколько определяющих факторов.



Один из ключевых – это большая творческая свобода. Огромный простор для экспериментов. Также возможность создавать что-то волшебное. А ещё наличие физической составляющей.



Всё-таки digital есть digital. А я обожаю работать более традиционными материалами, которые можно потрогать и почувствовать.))

В биографии у тебя прочел, что тобой разработана авторская методика акриловой росписи. Как зарождалась эта идея? Ведь это весьма серьезный шаг.

Да, такая методика есть. Сама по себе роспись акриловыми контурами не нова. Но я разработала несколько авторских приёмов для того, чтобы расширить её возможности.

Всё началось с желания решить определённую задачу определённым образом. И поскольку до меня её никто не решал, то мне пришлось самой придумать, как это сделать.

Дело в том, что роспись акриловыми контурами имеет небольшой рельеф, что накладывает определённые ограничения на то, что и как ими можно изобразить. Но мне очень надо было обойти эти ограничения, сохранив при этом специфику как контуров, так и того стиля орнамента, ради которого я всё это затеяла.))

Так я начала тестировать различные гипотезы. Было несколько неудачных экспериментов, но в итоге я нашла приёмы, которые решают поставленную задачу.

С тех пор эксперименты с материалами - моя излюбленная часть в творчестве.)) И я всё ещё тестирую гипотезы в поиске новых приёмов.)))

Что в современном искусстве тебя притягивает и отталкивает одновременно?

Современное искусство всегда было окутано своеобразным ореолом бунтарства. Ведь начало ему положили художники, которые пошли против системы. И впоследствии на протяжении всей истории такое искусство чаще всего было неким вызовом.

Думаю, это одна из причин, по которой оно меня привлекает.

Хотя, конечно, бывают случаи, когда художники излишне переходят границы в своём бунтарстве. Так что у этого есть и обратная сторона.))

А вообще я склоняюсь к мнению, что современное искусство - это своего рода новая форма философии. Сейчас именно оно пытается искать ответы на те вопросы, которыми раньше занималась философия.

И, по-моему, делает это более эффективно, так как имеет возможность доносить свои идеи более наглядным образом.

В твоих постах часто вижу загадочные орнаменты, что через них ты пытаешься донести? Они очень креативно смотрятся и несут в себе элементы сказки.

Да, сказочность - один из ключевых моментов в моём творчестве. Фэнтези - мой любимый жанр. Отсюда и специфика стиля, в котором я работаю. Для меня это способ хотя бы отчасти сделать сказку явью.



Будто наша реальность пересеклась со сказочным измерением, и волшебная шкатулка из русалочьего царства оказалась в нашем мире.))

Кроме того, орнамент для меня - это маленькая Вселенная. Всё в мире подчинено определённой системе. Рост листьев в кроне дерева, движение планет, взаимодействие людей в социуме. Это своего рода рисунок, узор с определёнными закономерностями.



И ещё всё взаимосвязано. Действия одного человека могут повлиять на жизни тысяч людей, о существовании которых он даже не подозревает. А те в свою очередь тоже на кого-то повлияют.



Так же и элементы в орнаменте имеют определённую систему и взаимосвязь друг с другом. Поэтому орнамент для меня - это способ изобразить то, что слишком глобально по своей сути, чтобы это можно было показать буквально.

Что тебя вдохновляет и дает энергии? Поделись своими местами силы.

На самом деле, вдохновить может что угодно. Книга, фильм, какая-то фраза, брошенная вскользь, интересный человек, красивый закат, волшебный вечер.

Но больше всего вдохновляют другие художники, интересные работы, изучение новых материалов и техник.

А местами силы для меня являются любые места, в которых есть особая волшебная атмосфера. Будь то театр, библиотека, красивый парк или уютное кафе. Ещё я очень люблю горы и лес.

Рина 💐, хочу поблагодарить тебя от всей души за интервью! Желаю открывать и дальше в себе больше творческих пространств, оттачивать мастерство, доводя до абсолютного совершенства все свои сильные стороны!